Le style cinématographique de Wes Anderson a grandement influencé ma perspective créative. Puisant dans ma passion pour la photographie, j’ai été inspirée par ses plans symétriques et fixes, qui ont fortement marqué mon travail sur Pater Noster. Ce que j’admire le plus chez Anderson, c’est sa capacité à fusionner le mouvement et l’énergie du cinéma avec la précision et la structure de l’art visuel. En élaborant des palettes de couleurs audacieuses et inoubliables qui s’éloignent du réalisme, il célèbre le pouvoir unique du cinéma de transporter les spectateurs dans des mondes entièrement imaginaires. Sous la direction d’Anderson, la couleur devient un outil pour briser les conventions, offrant un contraste saisissant entre des images vibrantes et les thèmes lourds qu’il explore, comme le passage à l’âge adulte, les conflits familiaux, les traumatismes et même le suicide. Cette approche non conventionnelle a profondément inspiré le langage visuel de mon court-métrage A Happy Death.
